Dig it!<\/em> an: Einen Vormittag lang wollen wir uns in Workshops, Impulsen und kleinen Pr\u00e4sentationen mit Fragen des Bewahrens, Erinnerns und Erz\u00e4hlens befassen.<\/p>Wessen Geschichten werden \u2013 in der \u00d6ffentlichkeit, im Theater \u2013 erz\u00e4hlt? Und welche nicht? Welche L\u00fccken gibt es in unserem kollektiven Ged\u00e4chtnis, und wie k\u00f6nnen wir anders, besser, vielf\u00e4ltiger erz\u00e4hlen \u2013 nicht nur mit Worten und Bildern, sondern auch mit unseren K\u00f6rpern?<\/p>
Das betrifft auch das freie Theater selbst: Wie kann das (sub)kulturelle Erbe dieser fl\u00fcchtigen Kunstform bewahrt werden? Von der Politik des Archivs bis zur Kunst als Gegen-Ged\u00e4chtnis: Die Suche nach widerst\u00e4ndigen Formen des Erinnerns ist auch ein Einspruch gegen die Repr\u00e4sentations- und Geschichtspolitik der Neuen Rechten, die darauf abzielt, Gewalt zu legitimieren und Vielfalt unsichtbar zu machen. Gemeinsam mit Autor*innen, Tanz- und Theaterschaffenden sowie Wissenschaftler*innen wollen wir uns in dieses Konfliktfeld begeben und mit unseren Stimmen und unseren K\u00f6rpern Geschichte(n) lebendig werden lassen.<\/p>
Los geht es um 11 Uhr mit einem kurzen, gemeinsamen Impuls im Festivaltreff im schwere reiter Foyer. Danach teilen wir uns auf, und jede*r kann ab 11.30 Uhr einen der folgenden zweist\u00fcndigen Workshops besuchen. Zum Abschluss kommen alle bei einem gemeinsamen Essen wieder zusammen.<\/p>
Der Impulstag steht allen interessierten Besucher*innen offen. Der Eintritt ist frei. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Anmeldung f\u00fcr die einzelnen Workshops \u00fcber den Ticketlink.<\/p>
\u00a0<\/p>
Die Workshops finden parallel statt. Hier eine \u00dcbersicht:<\/strong><\/p>\u00a0<\/strong><\/p>1. Denijen Pauljevi\u0107: Was du von mir erinnerst (Schreibworkshop)<\/strong><\/p>Was geschieht mit einer Geschichte, wenn wir sie einem anderen Menschen erz\u00e4hlen? Was bleibt, was ver\u00e4ndert sich, was kommt hinzu? Ausgehend von pers\u00f6nlichen Erinnerungen, Gegenst\u00e4nden, Fotos, W\u00f6rtern oder einem Lied schreiben und erz\u00e4hlen wir Geschichten, geben sie weiter und eignen uns die Geschichten anderer f\u00fcr einen Moment an. Aus zwei Erinnerungen entsteht schlie\u00dflich gemeinsam eine dritte Geschichte, die niemandem mehr allein geh\u00f6rt. So wird daraus ein kleines alternatives Archiv aus Erlebtem und Erfundenem, aus Zuh\u00f6ren, Erinnern, \u00dcbersetzen und Weiterschreiben.<\/p>
Keine Vorkenntnisse erforderlich. Ihr k\u00f6nnt gerne einen Gegenstand, ein Foto, einen Satz, ein Wort, ein Lied oder eine kleine Geschichte mitbringen, an der eine Erinnerung h\u00e4ngt.<\/p>
\u00a0<\/p>
2. Yolanda Morales und Nicol\u00e1s Vignolo<\/strong>: <\/span>Tanzende Erinnerung. <\/strong>Cumbia Colombiana als K\u00f6rperarchiv (Tanz-Workshop)<\/strong><\/p>In diesem Workshop laden Yolanda Morales und Nicol\u00e1s Vignolo dazu ein, die Cumbia Colombiana aus Monterrey als lebendiges K\u00f6rperarchiv zu entdecken. Der Tanzstil, der zwischen Mexiko und den USA eine besondere kulturelle Bedeutung erlangt hat, dient als Ausgangspunkt, um sich mit Migration, Zugeh\u00f6rigkeit und kollektiver Identit\u00e4t auseinanderzusetzen. Gerade in marginalisierten Communities tr\u00e4gt dieser Tanz Geschichten und Wissen weiter und macht individuelle wie kollektive Erinnerungen k\u00f6rperlich erfahrbar. Der Workshop kn\u00fcpft an das aktuelle Projekt von Yolanda Morales & Team an, das sich anhand dokumentarischen Materials den Lebens- und Arbeitsbedingungen im ehemaligen Kohlebergbau von Lota in Chile widmet. Gemeinsam wird erforscht, wie sich aus Bewegung, Bildern und Interviews generationen\u00fcbergreifende Praktiken des Erinnerns entwickeln lassen.<\/p>
Keine Vorkenntnisse erforderlich. Bitte bequeme Kleidung mitbringen.<\/span><\/p>\u00a0<\/p>
3. Nora Binder und Dr. des. Beatrice Wichmann: Das digitale Archiv der freien darstellenden K\u00fcnste (praktische Einf\u00fchrung)<\/strong><\/p>Anfang des Jahres ist das Digitale Archiv der Freien Darstellenden K\u00fcnste online gegangen \u2013 eine Plattform f\u00fcr Dokumente und Materialien zu Geschichte und Gegenwart der Szene, getragen von der Initiative f\u00fcr die Archive der Freien Darstellenden K\u00fcnste e. V. K\u00fcnstler*innen, Sammler*innen und Institutionen k\u00f6nnen eigene Eintr\u00e4ge erstellen und Material hochladen. F\u00fcr den leichten Einstieg l\u00e4dt das Deutsche Theatermuseum zu einem Workshop ein: Nach einem Impulsvortrag von Dr. des. Beatrice Wichmann zu Archivarbeit und Sammlungsstrategie folgt eine Einf\u00fchrung in das Digitale Archiv. Danach gibt es genug Zeit, um erste eigene Erfassungen zu machen, sich dar\u00fcber auszutauschen und Fragen vor Ort zu kl\u00e4ren.<\/p>
Bitte bring einen eigenen Laptop und Material zum Erfassen mit. Die zu erfassenden Objekte k\u00f6nnen zum Beispiel Programmhefte, Video- oder Textdateien, Fotomaterial oder Fotografien von Requisiten und B\u00fchnenbildern sein.<\/p>
\u00a0<\/p>
4. Carla Lou Sch\u00e4fer und Caroline Anne Kapp: Der erste letzte Fall (T\u00f6pfer-Workshop)<\/strong><\/p>In ihrem Workshop besch\u00e4ftigen sich Carla Lou Sch\u00e4fer und Caroline Anne Kapp mit den Externsteinen, einer massiven Steinsformation, die im Teutoburger Wald neben dem Hermannsdenkmal steht. Die Steine werden von esoterischen und faschistischen Gruppen als \u2018Kraftort\u2019 mit au\u00dfergew\u00f6hnlichen geomantischen und spirituellen Eigenschaften angesehen. Im Workshop bauen wir antifaschistische Modelle der Steine aus Ton und Carla und Caroline stellen ihre k\u00fcnstlerische Arbeitsweise vor.\u00a0Ihr aktuelles Projekt Der erste letzte Fall<\/em> ist eine installative Performance, die die B\u00fccherverbrennung vom 18. Oktober 2025 an dem antifaschistischen Mahnmal auf dem Wilhelmsplatz in G\u00f6rlitz untersucht.<\/p>\u00a0<\/p>
5. Sandra Chatterjee: CHAKKARs Table Conversations \u2013 M\u00fcnchner Tanzgeschichten | Munich Dance (Hi)Stories (Gespr\u00e4che)<\/strong><\/p>M\u00fcnchen tanzt seit Jahrzehnten \u2013 auf B\u00fchnen, in Studios, Clubs, Vereinen, Kulturzentren, Parks und im \u00f6ffentlichen Raum. Diese Ausgabe der Table Conversations erweitern den Blick auf M\u00fcnchner Tanzgeschichte jenseits etablierter Institutionen und tanzgeschichtlicher Narrative: Drei Protagonist*innen der M\u00fcnchner Tanzgeschichte teilen im Oral-History-Format pers\u00f6nliche Erinnerungen an Tanzpraktiken, Orte, Communities, Begegnungen und selbst geschaffene R\u00e4ume. Ausgehend von ihren Geschichten und Impulsen entsteht ein Austausch mit dem Publikum, das nach 30 Minuten an den n\u00e4chsten Tisch wechselt. So entsteht aus individuellen Erinnerungen ein vielstimmiges Bild M\u00fcnchner Tanzgeschichte \u2013 als Migrationsgeschichte, Stadtgeschichte und Geschichte von Begegnungen, Beziehungen und selbst geschaffenen R\u00e4umen.<\/p>
\u00a0<\/p><\/div><\/div><\/div>
[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=\"4.27.7\" _module_preset=\"default\" background_color=\"#FFFFFF\" custom_margin=\"-40px|auto|0px|auto|false|false\" custom_padding=\"|10px|47px|10px|false|false\" box_shadow_style=\"preset2\" global_colors_info=\"{}\"][et_pb_column type=\"4_4\" _builder_version=\"4.27.6\" _module_preset=\"default\" global_colors_info=\"{}\"][et_pb_heading title=\"Mitwirkende\" _builder_version=\"4.27.7\" _module_preset=\"default\" title_font=\"Bebas Neue||||||||\" title_font_size_tablet=\"\" title_font_size_phone=\"24px\" title_font_size_last_edited=\"on|phone\" global_colors_info=\"{}\"][\/et_pb_heading][et_pb_text _builder_version=\"4.27.7\" _module_preset=\"default\" text_text_color=\"#222222\" text_font_size=\"16px\" text_orientation=\"justified\" text_font_tablet=\"\" text_font_phone=\"\" text_font_last_edited=\"on|desktop\" text_font_size_tablet=\"16px\" text_font_size_phone=\"14px\" text_font_size_last_edited=\"on|phone\" global_colors_info=\"{}\"]<\/p>
Denijen Pauljevi\u0107<\/strong> ist Autor, \u00dcbersetzer, Moderator, Kurator und Performer. Er wurde in Belgrad geboren und kam w\u00e4hrend der Jugoslawienkriege nach Deutschland. In seinen literarischen und theatralen Arbeiten besch\u00e4ftigt er sich unter anderem mit Erinnerung, Sprache, Migration und gesellschaftlichen Zuschreibungen und arbeitet h\u00e4ufig mit kollektiven und mehrsprachigen Formen. Er leitet den Kulturbereich des Bellevue di Monaco und unterrichtet Szenisches und Kreatives Schreiben, unter anderem an der LMU M\u00fcnchen und der Hochschule Coburg. F\u00fcr seine Arbeit erhielt er mehrere Stipendien und Auszeichnungen.<\/p>Yolanda Morales<\/strong>, geboren in Chiapas, Mexiko, ist Choreografin und Performerin mit Sitz in Hamburg; in ihren Arbeiten verbindet sie imagin\u00e4re K\u00f6rper mit aktuellen politischen und sozialen Realit\u00e4ten und fordert dabei eine Dekolonisierung des Wissens ein. Nach ihrer Tanzausbildung in Mexiko und einem Master in Performance Studies in Hamburg wurden ihre Produktionen international gezeigt, u. a. bei der TANZPLATTFORM Deutschland, am HochX, in der Schwankhalle Bremen sowie bei Festivals in Indien und S\u00fcdkorea. Sie war K\u00fcnstlerin des Netzwerks FREISCHWIMMEN und Residentin am K3 \u2013 Zentrum f\u00fcr Choreographie auf Kampnagel, wo sie aktuell ihre neue Tanzperformance in Koproduktion entwickelt.<\/p>Nicol\u00e1s Vignolo<\/strong> ist ein chilenischer K\u00fcnstler, T\u00e4nzer und Performer mit Sitz in Hamburg, ausgebildet in Chile sowie an der Contemporary Dance School Hamburg. Sein Bewegungshintergrund umfasst zudem Pilates und Hatha-Yoga, die er in Thailand und Spanien studierte und in denen er auch als Lehrer zertifiziert wurde.<\/p>Dr. des. Beatrice Wichmann<\/strong> studierte Geschichte und Politikwissenschaft und wurde in Bayerischer Geschichte mit einer Dissertation zur kommunalen Kulturpolitik in M\u00fcnchen promoviert. Seit 2015 ist sie im Museums- und Ausstellungswesen t\u00e4tig, u. a. an der Neukonzeption der Dauerausstellung der DenkSt\u00e4tte Wei\u00dfe Rose. 2023 bis Ende 2024 leitete sie das Stadtmuseum und Stadtarchiv Abensberg; seither leitet sie die Sammlung Schriftgut am Deutschen Theatermuseum M\u00fcnchen.<\/p>Nora Binder<\/strong> studierte Theaterwissenschaft und Soziologie an der LMU. Sie schrieb ihre Masterarbeit \u00fcber die F\u00f6rderung freier Theater in M\u00fcnchen. Sie ist seit 2024 am Deutschen Theatermuseum im Bereich Bibliothek und grafische Sammlung und seit 2025 zus\u00e4tzlich im Bereich Digitale Kommunikation besch\u00e4ftigt.<\/p>Caroline Anne Kapp<\/strong> istRegisseurin und Performancek\u00fcnstlerin und besch\u00e4ftigt sich mit erinnerungspolitischen Fragen zum deutschen Nazierbe, Kontaminierung von Landschaften und aktueller faschistischer K\u00f6rperpolitik. F\u00fcr ihre k\u00fcnstlerische Forschung bereist sie Orte rechter Infrastrukturen mit ihren Teams, f\u00fchrt Interviews, vernetzt sich vor Ort, bindet immer wieder lokale Akteur*innen in ihre performativen Interventionen ein und ver\u00f6ffentlicht Begleitmagazine, die die historische Recherche vermitteln.<\/p>Carla Lou Sch\u00e4fer<\/strong> studierte Kunstgeschichte mit Schwerpunkt auf Architektur an der Goethe Universit\u00e4t Frankfurt. Auf der Wiesbaden Biennale 2018 arbeitete sie eng mit Maria Magdalena Ludewig zusammen. Seit 2022 arbeitet sie mit Caroline Anne Kapp und wirkte an den Projekten Electric Mountain Obersalzberg (2022), Plantage Dachau (2023) und Der Taktische K\u00f6rper (2025) mit.<\/p>Sandra Chatterjee<\/strong> ist Choreographin und Wissenschaftlerin in den Bereichen Performance, Kultur- und Tanzwissenschaft. In ihrer k\u00fcnstlerischen und wissenschaftlichen Arbeit verbindet sie Theorie und Praxis und besch\u00e4ftigt sich mit Fragen von Gender, Migration und Postcolonial Studies. Zu ihren aktuellen Projekten z\u00e4hlen die Arbeiten SWEAT \u2013 Smells of Labour und SMELLS OF RACISM sowie die Organisation von CHAKKARs \u2013 Moving Interventions. Chatterjee ist Gr\u00fcndungsmitglied des internationalen Post Natyam Collective und war von 2020 bis 2022 K\u00fcnstlerin der Plattform FREISCHWIMMEN.<\/p>\u00a0<\/p>
[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=\"4.27.4\" _module_preset=\"default\" min_height=\"64px\" custom_margin=\"-28px|auto|20px|auto|false|false\" custom_padding=\"||6px|||\" global_colors_info=\"{}\"][et_pb_column type=\"4_4\" _builder_version=\"4.27.4\" _module_preset=\"default\" global_colors_info=\"{}\"][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=\"4.27.4\" _module_preset=\"default\" background_color=\"#FFFFFF\" custom_margin=\"-40px|auto|0px|auto|false|false\" custom_padding=\"|10px|47px|10px|false|false\" box_shadow_style=\"preset2\" global_colors_info=\"{}\"][et_pb_column type=\"4_4\" _builder_version=\"4.27.4\" _module_preset=\"default\" global_colors_info=\"{}\"][et_pb_heading title=\"RODEO FESTIVAL \" _builder_version=\"4.27.7\" _module_preset=\"default\" title_font=\"Bebas Neue||||||||\" title_font_size_tablet=\"\" title_font_size_phone=\"24px\" title_font_size_last_edited=\"on|phone\" global_colors_info=\"{}\"][\/et_pb_heading][et_pb_text _builder_version=\"4.27.7\" _module_preset=\"default\" text_text_color=\"#222222\" text_font_size=\"16px\" text_font_size_tablet=\"16px\" text_font_size_phone=\"14px\" text_font_size_last_edited=\"on|phone\" global_colors_info=\"{}\"]Seit 2010 ist rodeo Teil der Kunstszene in M\u00fcnchen. Das biennale Festival gibt Einblicke in die Vielfalt der M\u00fcnchner Tanz- und Theaterszene, dient dem Austausch und der Vernetzung von lokalen und internationalen Kunstschaffenden, setzt neue k\u00fcnstlerische Impulse und diskutiert aktuelle kulturpolitische Themen. \u00dcber die Jahre hat sich rodeo zu einem Anlaufpunkt f\u00fcr lokale, nationale sowie internationale Akteur*innen der freien Szene entwickelt. Das Festival wird seit 2022 vom HochX bzw. dem Theater und Live Art M\u00fcnchen e.V. veranstaltet. Die k\u00fcnstlerische Leitung haben Ute Gr\u00f6bel und Antonia Beermann inne. Das Festival wird gef\u00f6rdert von der Landeshauptstadt M\u00fcnchen und ist Mitglied bei FestivalFriends, einem Zusammenschluss regionaler Festivals der Freien Darstellenden K\u00fcnste in Deutschland.
[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=\"4.27.4\" _module_preset=\"default\" background_color=\"#FFFFFF\" custom_margin=\"-40px|auto|0px|auto|false|false\" custom_padding=\"|10px|47px|10px|false|false\" box_shadow_style=\"preset2\" global_colors_info=\"{}\"][et_pb_column type=\"4_4\" _builder_version=\"4.27.4\" _module_preset=\"default\" global_colors_info=\"{}\"][et_pb_heading title=\"RODEO 2026: Holding Ground\" _builder_version=\"4.27.7\" _module_preset=\"default\" title_font=\"Bebas Neue||||||||\" title_font_size_tablet=\"\" title_font_size_phone=\"24px\" title_font_size_last_edited=\"on|phone\" global_colors_info=\"{}\"][\/et_pb_heading][et_pb_text _builder_version=\"4.27.7\" _module_preset=\"default\" text_text_color=\"#222222\" text_font_size=\"16px\" text_font_size_tablet=\"16px\" text_font_size_phone=\"14px\" text_font_size_last_edited=\"on|phone\" global_colors_info=\"{}\"]Uns sackt der Boden unter unseren F\u00fc\u00dfen weg \u2013 das gesellschaftliche Fundament br\u00f6ckelt, gleichzeitig wird weltweit um Territorien, Grenzen und Zugeh\u00f6rigkeiten gek\u00e4mpft. Vor diesem Hintergrund versammelt rodeo 2026 10 Produktionen, die nach einer Neu-Verortung suchen: zwischen Mensch und Nicht-Menschlichem, K\u00f6rper und Material, Vergangenheit und Gegenwart. Die 10 Arbeiten sind sinnliche, kritische, ber\u00fchrende Einspr\u00fcche gegen Zust\u00e4nde, die unhaltbar geworden sind. Tanz trifft auf Geb\u00e4rdensprache, Akrobatik auf Performance Art; dokumentarisches Material verschr\u00e4nkt sich mit Musik, Gesang und Rauminstallationen. Es wird auf Deutsch, Englisch, Franz\u00f6sisch, T\u00fcrkisch, Kurdisch und Polnisch performt. So entsteht eine k\u00fcnstlerische Vielstimmigkeit, die nicht nur betrachtet, sondern mit allen K\u00f6rpern und Sinnen erfahren werden kann \u2013 und die zum aktiven Mitmachen, zum Ber\u00fchren und Ber\u00fchrt-Werden einl\u00e4dt. Ein Festival \u00fcber Kunst als Ort der Verflechtung zwischen Menschen, K\u00f6rpern, Erinnerungen und Lebensformen.[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=\"4.27.6\" _module_preset=\"default\" global_colors_info=\"{}\"][et_pb_column type=\"4_4\" _builder_version=\"4.27.6\" _module_preset=\"default\" global_colors_info=\"{}\"][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>","_et_gb_content_width":"","_tribe_events_status":"","_tribe_events_status_reason":"","_tribe_events_is_hybrid":"","_tribe_events_is_virtual":"","_tribe_events_virtual_video_source":"","_tribe_events_virtual_embed_video":"","_tribe_events_virtual_linked_button_text":"","_tribe_events_virtual_linked_button":"","_tribe_events_virtual_show_embed_at":"","_tribe_events_virtual_show_embed_to":[],"_tribe_events_virtual_show_on_event":"","_tribe_events_virtual_show_on_views":"","_tribe_events_virtual_url":"","footnotes":""},"tags":[],"tribe_events_cat":[],"class_list":["post-9799","tribe_events","type-tribe_events","status-publish","has-post-thumbnail","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/schwerereiter.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/tribe_events\/9799","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/schwerereiter.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/tribe_events"}],"about":[{"href":"https:\/\/schwerereiter.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/tribe_events"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/schwerereiter.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/4"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/schwerereiter.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/tribe_events\/9799\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":9806,"href":"https:\/\/schwerereiter.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/tribe_events\/9799\/revisions\/9806"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/schwerereiter.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/9803"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/schwerereiter.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=9799"}],"wp:term":[{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/schwerereiter.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=9799"},{"taxonomy":"tribe_events_cat","embeddable":true,"href":"https:\/\/schwerereiter.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftribe_events_cat&post=9799"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}